Libros técnicos y teóricos [Archivo]

Normas de eBooks > Libros
Pantallas. El cuerpo en el cine (Antoine de Baecque, 2006)
La narración en el cine de ficción (David Bordwell, 1996)
La imagen-movimiento. Estudios sobre el cine 1 (Gilles Deleuze, 1984)
La imagen-tiempo. Estudios sobre cine 2 (Gilles Deleuze, 1987)
John Ford (Peter Bogdanovich, 1991)
Propaganda and the German Cinema 1933-1945 (David Welch, 2001)
Relaciones entre cine y pintura (Jesús del Real Amado, 2007)
El cine como realización del fin del arte (Juan Carlos Arias, 2006)
Largometrajes colombianos en cine y video (F. Patrimonio Fílmico Colombiano, 2006)
El relato cinematográfico. Cine y narratología (A. Gaudreault & F. Jost, 1995)
La pantalla global (Gilles Lipovetsky & Jean Serroy, 2009)
El cine según Hitchcock (Francois Truffaut, 1985)
Tim Burton y la construcción del universo fantástico (Lucía Solaz Frasquet, 2003)
Road Movies (Devin Orgeron, 2008)
The Oxford History of World Cinema (Geoffrey Nowell-Smith, 1998)
Elia Kazan. The Cinema of an American Outsider (Brian Neve, 2009)
Cinema Anime (VV. AA., 2006)
El cine: análisis y estética (Enrique Pulecio Mariño, s.f.)
El universo caótico de Tarantino (Miguel Lundín Peredo, 2008)
Estudio Douglas Sirk (Javier Maqua, 1980)
Ridley Scott (Brian J. Robb, 2005)
La forma del cine (Sergei Eisenstein, 1986)
Estudio La caza de brujas (E. Riambau & M. Torreiro, 1980)
El cine y la música (Theodor W. Adorno & Hanns Eisler, 1976)
El nuevo Hollywood (VV.AA, 2005)
La invención de Hollywood (Carlos Losilla, 2003)
¿Qué es una buena película? (Jullier Laurent, 2006)
Filmografía antinazi de Fritz Lang (Mª del Carmen Deltoro, 1994)
El cine de Buñuel (Pedro Poyato Sánchez, 1995)
Los clásicos del cine (Allan Hunter, 2001)
Clint Eastwood: Evolution of a filmmaker (John H. Foote, 2009)
De King Kong a Einstein (M.M. Lupiáñez & J. J. Pont, 1999)
Buster Keaton (Salvador Sainz, 2003)
El cine cómico (Salvador Sainz, 1996)
Sexo, amor y cine (Salvador Sainz, 1994)
Hollywood's blacklist (Reynold Humphries, 2008)
Once upon a time in the italian west (Howard Hughes, 2002)
Film noir (Paul Duncan, 2006)
Martin Scorsese (Paul Duncan, 2003)
Alfred Hitchcock (Paul Duncan, 2004)
Andrei Tarkovsky (Sean Martin, 2005)
Quentin Tarantino (D.K. Holm, 2004)
Así se hacen las peliculas (Sidney Lumet, 1999)
Iniciación al lenguaje del cine (Cándido Fernández, 1973)
American films of the 70's (Peter Lev, 2000)
La minería en el cine español (José Manuel Sanchis, 2007)
The Philosophy of Film Noir (VV. AA. 2006)
El lenguaje del cine (Marcel Martin, 2002)
What is cinema? Vol I (André Bazin, 2004)
Imágenes para mil palabras (Juan Fernando Franco Berón, 2008)
What is cinema? Vol II (André Bazin, 2004)
Cine norteamericano hoy (Jorge Ayala blanco, 1966)
El carrete mágico. Una historia del cine latinoamericano (John King, 2004)
Dirección de documentales (Michael Rabiger, 2005)
Ruta de apreciación cinematográfica (VV. AA., 2008)
British horror cinema (VV. AA., 2002)
Arte y técnica del guión (Jonni Bassiner Castella & Federico Fernández Díez, 1998)
El cine (Juan José Barreneche, 1971)
Los surrealistas y el cine (VV. AA., 2006)
The Cinema of Abbas Kiarostami (Alberto Elena, 2005)
El manual del guionista (Syd Field, 1995)
Tesis sobre Bergman (Jordi Puigdomènech López, 2001)
Herzog on Herzog (VV. AA., 2002)
El análisis del texto fílmico (Francisco Javier Gómez Tarín, 2006)
La postproducción cinematográfica en la era digital (Agustín Rubio Alcover, 2006)
Screenplay: The Foundations of Screeenwriting (Syd Field, 2005)
La historia y el cine (Ricardo Ibars Fernández & Ydoya López Soriano, 2006)
John Ford: The Man and His Films (Tag Gallagher, 1986)
American Cinema of the 1910's: Themes and Variations (VV. AA, 2009)
El ojo interminable. Cine y pintura (Jacques Aumont, 1997)
Como acercarse al cine (Leonardo García Tsao, 1989)
La visión cinematográfica de D. W. Griffith (Daniel C. Narváez, 2008)
Influencias del documental en Howard Hawks (Sergio Cobo Durán, 2008)
Tim Burton y el Expresionismo (Paloma Espinós Escuder, 2008)
Manual de Montaje. Gramática del montaje cinematográfico (Roy Thompson, 2001)
Y Hollywood cogió su fusil. Un siglo de cine bélico (VV. AA., 2006)
Cartoon Animation (Preston Blair, 1994)
Steadicam: Tecniques & Aesthetics (Serena Ferrara, 2001)
International Dictionary of Films and Filmmakers (VV. AA., 2000)
Fine Cuts: The Art of European Editing (Roger Crittenden, 2006)
Alegorizaciones de Hitchcock (Fredric Jameson, 1992)
200 consejos prácticos para titulos de cine (Klaus Unbehaun, 1976)
Cine: 200 consejos prácticos (Emile Voogel & Peter Keyzer, 1981)
Hollywood censurado (Gregory D. Black, 1998)
El documental. La otra cara del cine (Jean Breschand, 2004)
Obras maestras del cine mudo (1918-1930) (Luis Enrique Ruiz, 1997)
El sexo en el cine y el cine de sexo (Ramón Freixas & Joan Bassa, 2000)
Poesía y memoria: "Histoire(s) du cinema" de Jean-Luc Godard (Natalia Ruiz M., 2006)
Jean-Luc Godard (Paulino Viota, 2003)
Chris Marker (Guy Gauthier, 2003)
Eric Rohmer (Jean Cleder, 2003)
Notas sobre el cinematógrafo (Robert Bresson, 1979)
Historia y cine (VV. AA., 1999)
Los setenta: Cine, sexo y rock'n'roll (Sergi Sánchez, 2004)
Cine sobre gente, gente sobre cine (Veronica Stoehrel, 2003)
Joel and Ethan Coen (Ellen Cheshire & John Ashbrook, 2005)
Complete Idiot's Guide to Movies, Flicks and Film (M. Winokur & B. Holsinger, 2001)
Stanley Kubrick (Antonio Castro, 2003)
The Encyclopedia of Animated Cartoons (Jeff Lenburg, 2009)
Decálogo, una propuesta vital de K. Kieslowski (Humberto Rafael Macías Navarro, 1997)
La música y los sonidos de Solaris (Miguel Angel Pérez Gómez, 2007)
David Cronenberg: Author or Filmmaker? (Mark Browning, 2008)
The Solaris Effect: Art and Artifice in Contemporary American Film (S. Dillon, 2006)
Expresionist Film -- New Perspectives (VV. AA., 2003)
Tim Burton (Colin Odell & Michelle Le Blanc, 2005)
Ray Harryhausen (Carlos Aguilar, 2004)
Fassbinder Film Maker (Ronald Hayman, 1984)
Guionismo (Lourdes Adame Goddard, 1991)
2001 Una odisea en el espacio - Un viaje más allá de las estrellas (E. Ierardo, 2008)
Realidad, representación y metáfora en el cine de Eric Rohmer (Rodríguez Cidón, 2003)
The Resurrection of the Body (Armando Maggi, 2009)
Comedy Is A Man In Trouble: Slapstick In American Movies (Alan Dale, 2000)
La voz de Orson Welles y el silencio de Don Quijote (Jorge Volpi, 2003)
A History of Horrors (Denis Meikle, 2009)
Popular Cinema of the Third Reich (Sabine Hake, 2001)
Scorsese by Ebert (Roger Ebert, 2008)
The Films of Federico Fellini (Peter Bondanella, 2002)
Pier Paolo Pasolini: Palabra de corsario (VV. AA., 2005)
A Companion to Latin American Film (Stephen M. Hart, 2004)
A experiencia do cinema (VV. AA., 1983)
American Cinema of the 1990s (VV. AA., 2008)
A Companion to Film Theory (VV. AA., 2004)
The Death of Classical Cinema: Hitchcock, Lang, Minnelli (Joe McElhaney, 2006)
De la parodia al patetismo: Lorca, Dalí y Buñuel (Candelas Gala, 2005)
Titulos de crédito: Pildoras creativas (Roberto Gamonal Arroyo, 2005)
Possessed. Hypnotic crimes... (S. Andriopoulos, 2008)
Diccionário teórico e crítico de cinema (J. Aumont y M. Marie, 2003)
Body Shots. Early Cinema's Incarnations (J. Auerbach, 2007)
The Cinema of Attractions Reloaded (VV. AA., 2007)
Stop Motion: Craft Skills for Model Animation (Susannah Shaw, 2004)
The Last Great American Picture Show. New Hollywood Cinema in the 70s (VV. AA., 2004)
Elementos del discurso cinematográfico (Lauro Zavala, 2003)
Fernando Fernán-Gómez, autor (Cristina Ros Berenguer, 1996)
"El Sur", o el arte del buen contar (Javier Alfaya, 1983)
El cine de Ettore Scola (Valeriano Durán Manso, 2007)
La historia del cine experimental (José Antonio González Zarandona, 2005)
Apuntes de Historia del cine (Luis T. Melgar, 2004)
Estructuras narrativas en el cine mudo (Julio A. Sánchez Andrada, 1993)
Nuevas técnicas creativas en la elaboración de guiones (P.J. Gómez Martínez, 2002)
Literatura y cine de ciencia ficción. Perspectivas teóricas (N. Novell Monroy, 2008)
El cine de Ken Loach (Juan Carlos García Domene, 2004)
La bipolaridad narrativa de Wong Kar-wai en "2046" (Fernando Canet, 2008)
Directory of World Cinema: Japan (VV. AA., 2010)
Pedro Almodóvar: heredero del cine clásico (Francisco Perales Bazo, 2008)
Duros de pelar. El héroe en el cine (Sergi López, 2007)
El pasado como espectáculo (José-Vidal Pelaz López, 2006)
Las actrices en el cine español de los cuarenta (Carmen Rodríguez Fuentes, 2001)
La obra cinematográfica de Luis Buñuel: claves y enigmas (F. García Serrano, 2008)
Hacia una poética del fragmento: el cine de Jarmusch (Martín Figueroa R., 2008)
El amor entre el cine y la palabra (Oscar Fabián Pico Rangel, 2009)
Historia del cortometraje español: Cine científico (Ysmael Alvarez Rodríguez, 2007)
Ermanno Olmi, un cine tan serio como la verdad (Antonio Checa Godoy, 2008)
Del negro al gris: Howard Hawks en la adaptación de The Big Sleep (Marta Frago, 2008)
El cine en la pintura (José Luis Borau & Luis García Berlanga, 2002)
La poética del plano secuencia (Mario Rajas Fernández, 2009)
Análisis de la filmografía de John Carpenter (Javier Iglesias Lacaba, 2003)
Clint Eastwood (Michael Carlson, 2002)
El falso documental. La frontera entre documento y ficción (J.J Díaz Aznarte, 2007)
Huellas de Buñuel en el cine latinoamericano (Francisco Javier Millán, 2002)
Agitator: The Cinema of Takashi Miike (Tom Mes, 2006)
French Cinema: A Student's Guide (Philip Powrie & Keith Reader, 2003)
French New Wave (Chris Wiegand, 2005)
Scarface: Hawks-De Palma (Miguel Angel Pérez Gómez, 2007)
Cómo analizar una película (Patricia Delponti Macchione, 2007)
Stray Dog of Anime: The Films of Mamoru Oshii (Brian Ruh, 2004)
La audiovisión (Michel Chion, 1993)
Hitchcock's Music (Jack Sullivan, 2006)
Poétique du cinema (Raúl Ruiz, 2005)
El planeta de los remakes (Sven Lütticken, 2004)
Satyajit Ray: The Inner Eye (Andrew Robinson, 2004)
Beyond the Epic: The Life & Films of David Lean (Gene D. Phillips, 2006)
Film Music (Paul Tonks, 2003)
Animation (Mark Whitehead, 2004)
Análisis del lenguaje cinematográfico (VV.AA., 2005)
Introducción a la cinematografía (VV.AA., 2006)
La historieta y el cine (VV.AA., 2006)
Taller teórico-práctico de cine de animación (VV.AA., 2005)
El cine argentino en cuatro clases (VV.AA., 2008)
Introducción al cine documental (Humberto Ríos, 2007)
El guión (Anne Huet, 2006)
El cine y sus autores (Lelia González, 2008)
La mujer en el cine de Kenji Mizoguchi (Graciela Padilla Castillo, 2009)
From Caligari to Hitler: A Psychological History of German Film (S. Kracauer, 2004)
Animación japonesa (Yasushi Watanabe, 2004)
Subjetividad y documental (Clara Kriger & Karina Giberti, 2007)
Cine argentino y sus tiempos (R.H. Campodónico & A. Arreche, 2009)
Los contenidos en cine y TV dirigidos a niños y jóvenes(A.Malowicki & B.Mellino,2005)
El cine norteamericano (Andrew Sarris, 1970)
Historias y leyendas del cine argentino (A.J. Grassi, 2007)
Introducción a la critica cinematográfica y más textos sobre cine (VV.AA., 2008)
Conferencia pedagogía masiva audiovisual y otros textos (Pablo Del Teso, 2008)
La infancia en el peplum (Óscar Lapeña Marchena, 2007)
El cine de Griffith (Gabriel Ramirez Asnar, 1972)
Buñuel and Mexico: The Crisis of National Cinema (Ernesto R. Acevedo-Muñoz, 2003)
La imposibilidad del amor en el tríptico de Wong Kar-Wai (Izaskun Indacoechea, 2008)
Una relectura de The Hand (Wong Kar-Wai, 2004) (Celia Rico Clavellino, 2008)
The Films of Ingmar Bergman (Jesse Kalin, 2003)
Como se escribe un guión (Michel Chion, 2002)
Anime: From Akira to Princess Mononoke (Susan J. Napier, 2001)
The Films of Woody Allen (Sam B. Girgus, 2002)
El péndulo oscilante (Francisco Javier López Rodríguez, 2007)
Análisis fílmico de "El séptimo sello" (VV.AA., 2004)
Análisis fílmico de "Gritos y susurros" (VV.AA., 2005)
Definición y naturaleza de tráiler cinematográfico (Jon Dornaleteche Ruiz, 2007)
Film and Theatre (Susan Sontag, 1966)
Film Remakes (Constantine Verevis, 2006)
Nosferatu y Murnau: las influencias pictóricas (Salvador Rubio Gómez, 2005)
Savage Cinema : Sam Peckinpah and the Rise of Ultraviolent Movies (S. Prince, 1998)
Shell Shock Cinema: Weimar Culture and the Wounds of War (Anton Kaes, 2009)
Jean Cocteau (James S. Williams, 2008)
Film Front Weimar (Bernadette Kester, 2003)
Classical Film Violence (Stephen Prince, 2003)
Robert Bresson: A Passion for Film (Tony Pipolo, 2010)
The Coen Brothers (Josh Levine, 2000)
The Philosophy of the Coen Brothers (VV.AA., 2009)
Mathieu Kassovitz (Will Higbee, 2006)
Zizek, The Fright of Real Tears (Slavoj Zizek, 2001)
Stagecoach to Tombstone (Howard Hughes, 2008)
Japanese Cinema: Film Style and National Character (Donald Richie, 1971)
Becoming Film Literate: The Art and Craft of Motion Pictures (Vincent LoBrutto, 2005)
World War II on the Big Screen: 450+ Films, 1938-2008 (Doris Milberg, 2010)
Cult Movies in 60 Seconds (Soren McCarthy, 2003)
Actor Training (VV.AA., 2010)
Contemporary World Cinema (Shohini Chaudhuri, 2005)
Estética del cine: espacio fílmico, montaje, narracion, lenguaje (VV.AA., 2005)
Gilles Deleuze: Cinema and Philosophy (Paola Marrati, 2008)
Thrillers (Martin Rubin, 1999)
Movie Wars (Jonathan Rosenbaum, 2000)
3D Movie Making (Bernard Mendiburu, 2009)
Historical Dictionary of Italian Cinema (Gino Moliterno, 2008)
The Night of the Hunter (BFI Film Classics) (Simon Callow, 2008)
Sunrise: A Song of Two Humans (BFI Film Classics) (Lucy Fischer, 2008)
Nikita Mikhalkov (Birgit Beumers, 2005)
Preparación del actor (Constantin Stanislavsky, 1972)
The Searchers (Edward Buscombe, 2000)
Metropolis (BFI Film Classics) (Thomas Elsaesser, 2000)
Outlaw Masters of Japanese Film (Chris Desjardins, 2005)
Emir Kusturika, la histeria de Yugoslavia (Juan Blanco Arellano, 2008)
Louis Malle (Hugo Frey, 2004)
Eisenstein on the Audiovisual (Robert Robertson, 2009)
Red River (BFI Film Classics) (Suzanne Liandrat-Guigues, 2001)
American Cinema of the 1980's (VV. AA., 2007)
The Rough Guide to Film Musicals (David Parkinson, 2007)
The Warrior's Camera (Stephen Prince, 1999)
The Art of Storyboard: A Filmmaker's Introduction (John Hart, 2007)